Perfecte Foto's - Flitsen

Nuttige wenken voor goede foto's met uw digitaal fototoestel

10. Tip voor goed flitsen

Soms moet je de natuur een handje helpen. Bijvoorbeeld wanneer jouw ogen een schitterende lichtval waarnemen. Helaas functioneert een camera anders dan je oog, in die zin dat een camera minder lichtgevoelig is dan het menselijke oog. Is er onvoldoende licht dan heb je kunstlicht nodig. Gelukkig beschikken de meeste digitale camera's hebben over het algemeen een ingebouwde flitser. Maar het vermogen daarvan is eerder beperkt. Dat is vooral lastig als je binnenopnames moet maken. In een interieur is er vaak heel weinig licht en zelfs met flitslicht zijn veel foto's toch nog te donker. Het bereik van zo'n ingebouwde flitser is meestal niet meer dan 3 à 4 meter, waardoor de achtergrond slecht of helemaal niet belicht wordt. Maar ook de belichting van het onderwerp laat te wensen over: te vlak, te sterke schaduwen en de gevreesde rode oogjes. Dat laatste is te vermijden door een externe, losse flitser te gebruiken of de rode ogen met een beeldbewerkingprogramma te verwijderen. Sterke schaduwen en een platte belichting kan je verhelpen door met je toestel wat afstand te nemen. Niet te ver, want anders is de foto onderbelicht, maar kom je te dicht dan is de foto overbelicht!


Maar je kan het bereik van je flitser ook nog op andere manieren beïnvloeden. Door de gevoeligheidswaarde - het best 400 ISO - op te drijven, vergroot je het bereik. Daarnaast is het aangeraden om het zoekerbeeld zoveel mogelijk te vullen met het onderwerp, omdat de lichtmeter in de camera de flitser stuurt.

Slave-flitser
Bij digitale camera's ontbreekt vaak een aansluiting voor een losse, externe flitser. In dat geval gebruik je een slave-flitser. Dat is een losse flitser die gestuurd wordt door de ingebouwde flitser van de camera, dankzij een foto-elektrische cel. Met een externe flitser kan je indirect flitsen: je behoudt de gewenste afstand, maar het licht wordt diffuus gemaakt doordat het via muren en plafond weerkaatst op het onderwerp. Het gevolg is dat je zachte schaduwen krijgt en geen witte gezichten meer. Let er wel op dat je de flitser richt op een wit of neutraal gekleurd plafond.


De slave-flitser kan je zelf, of iemand anders, in de hand houden. Maar je kan de losse flitser ook op een flitsbeugel plaatsen. Je schroeft de camera op de beugel en je schuift de flitser op het handvat.

Oefenen!
Het grote voordeel van een digitale camera is dat je onbeperkt kunt experimenteren. Dus ook met je flitser. Oefen daarom volop met verschillende instellingen op je camera, afstanden tot het onderwerp en standen van je flitser. Je ziet direct het resultaat van de oefeningen in de display. Beschikt jouw camera over instelbaar diafragma en sluitertijden, dan heb je ongelooflijk veel mogelijkheden om tot die ene, perfect belichte foto te komen.

Deviantart: LiveLongAndProsper

LiveLongAndProsper is mijn meest "professionele" account op Deviantart. Het bevat wat ouder werk en mijn later modellenwerk. Ik probeer een bepaalde stijl te krijgen die je 'klassiek maar niet vervelend' zou kunnen omschrijven. Mijn meest populaire shot (aan het aantal bezoekers te zien) is Spy in the House of Love, maar ik ben ook erg trots op Colours en Vilnius.

Als je in de buurt van België woont (Zuid-Nederland, West-Duitsland) en je wil eens samenwerken als model of fotograaf, laat me dan zeker iets weten

Macrofotografie

Macro en display
Door middel van sterke close-ups (macrofotografie) kan je letterlijk op je onderwerp kruipen wat in beeld verrassende resultaten kan opleveren. Nadeel is dat de scherptediepte zeer gering is, maar dat kan je ombuigen in een voordeel door van de onscherpe partijen een wezenlijk onderdeel van de compositie te maken. Let er wel op dat een te groot onscherp vlak in de voorgrond storend werkt. Wil je dan toch aan een regel houden laat de onscherpe voorgrond zich tot de onscherpe achtergrond verhouden als 1:3.

Het voordeel van de digitale camera is zo langzamerhand bekend. Maar als er één richting in de fotografie is waarbij het gebruik van een display als controle-element van levensbelang is dan is het wel de objectfotografie. Je kan de compositie op het oog nog zo fraai hebben uitgedokterd: het moet op een tweedimensionaal vlak goed overkomen. En daar helpt de display je bij.

Belichting
Het licht dat je op het onderwerp laat schijnen bepaalt voor het grootste deel het welslagen van je compositie en dus ook van het eindresultaat: de foto.
Breng er wat leven in door te spelen met hoofdlicht, eventueel bijlicht, reflectoren (dat kan een groot vel wit papier zijn of een wit paneel in isolatiemateriaal of karton) en schaduwen.

De achtergrond
Gebruik een zo neutraal mogelijke achtergrond bij het stilleven. Dat kan een doek zijn (liefst transparant), of een stevig groot vel papier dat je licht kan buigen zodat er een curve ontstaat. Hierdoor krijgt de lichtval een mooi en geleidelijk verloop. Belicht de achtergrond van bovenuit.

Perfecte Foto's - Digitaal

Nuttige tips voor goede foto's met uw digitaal fototoestel

9. Waarom digitaal ?

Binnen enkel jaren stellen we deze vraag niet meer, want digitale fotografie is niet alleen hier om te blijven, maar de kans is reëel dat er binnen 10 jaar geen amateurfotograaf meer zal werken met analoge camera's. Het comfortabele bedieningsgemak is immers veel groter dan dat van analoge fotografie. Je beschikt direct over je opnames en de foto's die je niet nodig hebt of mislukt zijn, verwijder je gewoon.

Bovendien is de verwerking van de beelden bij analoge fotografie veel duurder. Ontwikkeling van de film en de kosten van het afdrukken maken analoge fotografie minder aantrekkelijk. Het milieuaspect mag je ook niet uit het oog verliezen: bij de traditionele filmontwikkeling worden er nogal wat chemicaliën gebruikt. Dat alleen al is de moeite van het overwegen waard.

Opslaan
Met de geheugenkaart kan je gemakkelijk beelden opslaan. Het is daardoor onnodig om allerlei filmrolletjes mee te sleuren. Je ziet de beelden direct op je display van de digitale camera. Het voordeel daarvan is dat je snel kunt selecteren, terwijl je bij analoge fotografie het hele rolletje moet laten afdrukken. Natuurlijk kan je digitale foto's ook laten afdrukken, maar je kan ze ook opslaan op je pc en doorsturen via e-mail, zelfs direct na de opname! Let er wel op dat de bestanden die je doormailt niet te zwaar zijn, anders kan degene naar wie je het beeld stuurt lang wachten bij het downloaden.

Voldoende geheugen
Met behulp van beeldbewerkingprogramma's corrigeer je het beeld: de mogelijkheden zin daarbij veel groter dan bij de traditionele, analoge fotografie en je hebt er geen donkere kamer voor nodig. Zorg wel voor een pc met voldoende werkgeheugen. Om te vermijden dat je computer na verloop van tijd crasht, moet je regelmatig beelden deleten. Heb je er moeite mee om dat te doen dan moet je de computer upgraden.

Witbalans
Digitale camera's stellen je ook in staat onder moeilijke lichtomstandigheden toch goed aanvaardbare opnames te maken. Vooral wanneer er verschillende lichtbronnen door elkaar aanwezig zijn, geeft de automatische witbalans je een zo perfect mogelijke weergave. Bij negatief- of diafilm treedt in dat geval al gauw een vervelende kleursluier op.

Als een professional
Wil je echt fotograferen als een professionele fotograaf dan zijn - voorlopig - de analoge toestellen van een betere kwaliteit. Zeker wanneer er grote prints nodig zijn. Toch zijn er nu al digitale camera's die met behulp van een speciale digitale achterwand haarscherpe afdrukken kunnen maken van 1,5 op 1,5 meter. De kosten van dergelijke apparatuur en de bijbehorende hardware zijn echter nog te hoog. Dat daar verandering in zal komen is duidelijk. De digitale evolutie kunnen we niet meer tegenhouden en misschien willen we dat ook niet meer. Het is ook verschrikkelijk gemakkelijk!

Flitslicht

Flitslicht
Soms is het aanwezige natuurlijke of kunstlicht onvoldoende om een goede foto te kunnen maken en dan heb je vanzelfsprekend een flitser nodig. De flitser geeft (ook na automatische lichtmeting) juist voldoende licht voor de ideaal belichte foto.

Hou er echter wel rekening mee dat de sfeer van de foto kan veranderen. Zo krijgt bijvoorbeeld een romantisch etentje bij kaarslicht bij een geflitste foto een wat 'plattere' sfeer. Om dat te vermijden kan je een flitser gebruiken als invulflits, ook overdag. Het natuurlijke licht wordt er niet door overheerst en hinderlijke schaduwpartijen worden opgevuld. Zo is in het geval van het romantisch etentje het invullicht van de flitser voldoende om je foto te maken en dit zonder dat het kaarslichteffect verdwijnt.

Sommige camera's zijn overigens uitgerust met een rear-curtain flitslicht: de flitser komt daarbij pas in werking aan het eind van een lange belichtingstijd (bijvoorbeeld van 1/8 tot 1 of 2 seconden). Hierdoor ontstaat er, zeker wanneer je voorbijgaande mensen fotografeert, een bewegingseffect in de foto. Het principe is simpel: het rear-curtain flitslicht onderbreekt abrupt de vervaging van de beweging waardoor het centrale onderwerp toch nog scherpe contouren krijgt en dit terwijl de achtergrond bewogen blijft.

Zoveel je maar wil
Het grote voordeel van een digitale camera is dat je onbeperkt beelden kan maken. Je hebt immers onmiddellijk de mogelijkheid om de foto te bekijken en je kan meteen een keuze maken. Bovendien kan je naar hartelust oefenen met verschillende sluitersnelheden of diafragma's en met de flitser.

Daarnaast geven de huidige camera's de fotograaf steeds meer mogelijkheden. Het betekent wel dat in- en uitzoomen, het lichtmeten en het flitsen energie vragen. Zorg dus voor goede batterijen.

Wat is Bewegingsonscherpte

Bewegingsonscherpte op een foto is een interessante manier om met een foto het effect van snelheid en beweging weer te geven. Neem bijvoorbeeld een foto van een voorbijrijdende auto. Wanneer je de juiste sluitertijd hebt geselecteerd, zal de achtergrond scherp blijven. Het bewegende onderwerp is echter iets onscherp om het effect van snelheid en beweging over te brengen.

Bij 1/500 zal een voorbijrijdende auto volledig zijn ‘bevroren’. De sluitertijd is zo kort dat het bewegende onderwerp lijkt stil te staan. Bij 1/125 van een seconde is de auto zelf iets onscherp, waardoor het effect van dynamiek en beweging ontstaat. Bij een sluitertijd van 1/15 is de auto bijna helemaal onscherp.

Zolang je je camera niet beweegt, zal je bij elk van de foto’s zien dat de achtergrond ongewijzigd blijft. Dit is een belangrijk aspect voor het effect van bewegingsonscherpte.

Probeer bovenstaande ook eens met water dat uit de kraan komt. Als je een lage sluitertijd gebruikt, dan zal de stroom water eindeloos lijken, één grote massa. Neem je echter een korte sluitertijd (bijvoorbeeld 1/1000ste) dan zie je alle druppeltjes individueel.

Bewegingsonscherpte kan ook worden gebruikt terwijl de camera zelf beweegt. Wanneer je een bewegend onderwerp fotografeert, houd je het onderwerp scherp in beeld door mee te bewegen in de richting die het onderwerp heeft.

Terwijl je dat doet, druk je op de ontspanknop. Dit is een methode waarbij de achtergrond onscherp wordt en het onderwerp relatief scherp in beeld blijft. Een foto met 1/500 lijkt volledig ‘bevroren’.

Bij 1/125 ontstaat het begin van een onscherpe achtergrond en blijven fiets en fietser ‘bevroren’. Bij 1/60 is het effect van een onscherpe achtergrond duidelijker – de scène is in beweging waarbij de fietser stil lijkt te staan. Dit type foto’s maak je meestal met behulp van een statief, zodat de camera een horizontaal pad volgt terwijl je meebeweegt met het onderwerp en zich geen bewegingen in verticale richting voordoen.

Neem tot slot eens twee foto’s van een waterval, gemaakt met verschillende sluitertijden. Bij de eerste foto zet je de sluiter een hele seconde open om de beweging van water vast te leggen. Bij de tweede foto – gemaakt met een sluitertijd van 1/125 – is het water ‘bevroren’. Er is geen duidelijk antwoord op de vraag welke sluitertijd het beste is voor welke situatie, het hangt helemaal af van het effect dat je wilt bereiken!

Paint Shop Pro X2 Ultimate

Ik ben een grote fan van Paint Shop Pro, een fotobewerkingsprogramma dat eenvoudiger is dan Photoshop en maar liefst 5 keer goedkoper is. Natuurlijk zijn er heel wat mensen die Photoshop illegaal downloaden, en voor hen maakt het dan niet uit dat PSP goedkoper is, maar als je zoals ik liever het originele produkt wenst en daar 59 € voor over hebt, dan is Paint Shop Pro een degelijk alternatief voor iedereen die op een professionele manier wil werken met fotobewerking

Een greep uit al het lekkers dat je voor 59€ (upgrade) of 89€ (nieuwe versie) krijgt : Corel® Paint Shop Pro® Photo X2 Ultimate koppelt gebruiksgemak aan professionele kracht. U kunt de helderheid, kleur en oneffenheden, zoals rode ogen, in uw foto's in een paar klikken corrigeren of gereedschappen voor precisiebewerking gebruiken om de foto's te verkrijgen die u vol trots zult delen. Bij de Ultimate-editie krijgt u waardevolle extra's, zoals software voor het herstellen van media, een pakket met creatieve inhoud, Corel® Painter™ Photo Essentials 4 (Engelstalig) en een Toshiba-flashdrive van 2 GB.

Ik zou niet meer zonder mijn Paintshoppro kunnen werken. Eerst had ik versie 8, dan XI en nu dus X2.

Conclusie : Adobe Photoshop is ongeveer zes keer duurder, maar ook zes keer ingewikkelder... en u hoeft echt niet zes keer slimmer te zijn om te weten welk product u moet kiezen!